成安造形大学学校情報

デザイン思考とは、あらゆる局面で物事を発案して進めていくための考え方のこと。人とコミュニケーションを重ね、かたちの無いものの中に新しい価値を見いだす。そのために「調べる」「問題を見つける」「発想する」「かたちにする」「試してみる」というデザインプロセスを実践的に学んでいきます。 総合領域では、独自の専門科目で「コト」・「モノ」・「情報」のデザインプロセスをしっかりと学びます。各自が他領域の科目を選択し、技術を身につけ、さらにプロジェクト科目を履修して実践することもできます。

イラストレーション領域には、「メディアイラスト表現コース」「キャラクターイラスト表現コース」「アートイラスト表現コース」があります。2、3年生の各学期には、専門性の軸になる「所属コース実習」と、学びの幅を広げる「選択実習」の2科目を履修します。「選択実習」は他コースの実習や領域共通実習の中から興味や身につけたいスキルに合わせて選んで、自分だけのイラストレーションを学ぶ時間割をつくることができます。

・日本画コース 植物や動物、人、風景といった自然の諸々と向き合い、鉱物や植物など自然素材でできた画材を用いて自由に表現するのが日本画の魅力です。基礎造形力を養い、豊かな表現力を育て、そして、自らの表現方法を模索しながら社会へと発信します。 ・洋画コース 基礎造形力を修得した後、西洋絵画の専門的なプロセスや技法、画材などについて広く学び、表現の幅を広げていきます。学生同士のディスカッションで自己を掘り下げなどの学びができるのも本コースの特長です。 ・現代アートコース 既存の絵画や彫刻に留まらず、たとえば、人と人とのコミュニケーションや共同で行うプロジェクトも現代アートの表現です。日本画、洋画、現代アートの基礎に加え、多種多様な素材や技法、メディアを体験。自由な発想と独自の感性を活かして、自分ならではの表現に挑戦します。

・グラフィックデザインコース ビジュアル表現を用いた情報伝達の方法を学びます。タイポグラフィ、パッケージデザイン、広告、エディトリアルデザインなど、様々な媒体で視覚情報をコントロールするための知識や技術を習得します。 ・情報デザインコース 人や社会や情報システムとのインタラクションに更に一歩踏み込んだ、新しいグラフィックデザイン分野を学びます。 ・写真コース 自分が写真を使って何を表現したいかを意識して、作品づくりをしっかりと学びます。また、写真を核とした映像制作力やグラフィックデザイン力を身につけ、社会への情報発信を行います。 ・映像コース 現代のメディア環境における多様な映像表現を学びます。映像分野の知識や技術を修得し、映像コンテンツの企画・制作から発表・配信まで、情報を映像としてトータルディレクションする能力を身につけます。

■住環境デザインコース インテリアや建築を横断的に学び、人々が幸せになる住環境を考えます。自在に形をつくれる造形力、空間や形を的確に表す表現力を修得。自然や歴史からソーシャルデザインを学び、周囲と調和する快適な住環境をトータルにデザインする力を身につけます。またー級建築士やインテリアコーディネーターなどの資格取得も視野に入れた専門性の高いカリキュラムを用意しています。 ■プロダクトデザインコース 暮らしを豊かにする機器や家具、雑貨、公共のシステムなどさまざまなモノのデザインについて学びます。生活体験や隠れた社会課題を発見してより良い未来を思い描く想像力、アイデアに説得力を与える構成力と造形力を育成します。表面的なスタイリングを超えてものごとの本質に気づき、自らの手で作る体験を通して形状や構造を深く理解する力を養います。

クリエイティブ・スタディーズコースでは、観光、歴史文化、伝統文化、食、農林水産業、福祉、まちづくり、地域行政など、様々な現場での実践教育を通して、地域が抱える諸問題から現代社会全般の問題点に気付き、あるべき次世代の社会の在り方を考えます。調査する能力や発想力、課題を発見し解決する力を身につけ、新しい未来を切り拓くためのクリエイティビティ(創造力)を養います。様々な業種や職種の地元企業や諸団体との連携によって、地元社会との太いパイプが構築されており、地域の特質を活かした横断的な学びのフィールドが広がっています。

■ゲームグラフィックコース キャラクターや風景、エフェクト、UIなど2Dグラフィックのゲームのビジュアルを、実際のゲームとして組み込みながら実践的に学びます。今後、ゲーム制作に使用されるツールは飛躍的に変化することが予想されるため、それらを使いこなすための基本的なITスキルや描写力を育てることに主眼を置いています。 ■3DCGコース CGアニメーションの制作を通じて、ゲーム系と映像系のどちらにでも対応できるスキルを身につけます。実践的にCG作品を制作し、映像演出力や基礎描写力を育てていきます。 ■アニメーションコース アニメ制作の工程には、企画や演出、作画、背景美術、仕上げ、さらには撮影や編集など様々な段階がありますが、アニメーションコースでは「描く」というところに重点を置いています。手描きアニメーションの基本的な作画手法を学び、どんどん実践を繰り返します。

■多様な技術に触れられる充実した施設 伝統工芸を基礎に、多様なテキスタイル技法を、時間をかけて学びます。 ■コスチューム制作を通し、自分らしい表現性と独自性を育てる 機能性だけでなく、自分のイメージやオリジナリティの表現からスタートし、表現性と独自性を深め、社会への提案へとつなげます。 ■本物の舞台芸術に携わる体験を 公共ホールや音楽フェスと連携し、ミュージカルやダンスの衣装制作を多数手がけています。在学中から、舞台芸術の現場を体験することができます。 ■多様なアプローチで販売企画を提案 百貨店での販売やマルシェ出店、受注制作などに取り組みます。 リメイクやテキスタイル作品のグッズ展開を通して、作品が手に渡る喜びを実感します。 ■自らの手で創るファッションショー 名物のファッションショーは、衣装から演出・音楽・広報まで学生が制作します。自らの表現を社会に向けて発信します。